用“爱”作画 以“画”记录生活

台湾油画家陈晓菁的创作人生

2016年05月26日 文章来源:台声网 作者:欣书 台湾特约撰稿人 字号:
        无论身处何处,艺术,一直伴随左右。可当您询问自己与他人,艺术是什么?几乎换来的不是瞠目结舌的表情,就是不知所云的回答。
 
      究竟何谓艺术?哲学家阐述:“艺术,是人们为了补偿主观本我的缺憾及慰藉感官情绪的需要从而创造出的文化现象。”文学家着墨:“艺术是人类在单调的日常中,为了丰富生活,进行娱乐的一种高尚且特殊方式。”美学家描绘:“艺术是采用任何单一或复数材质,经过缜密构思所形塑出来的作品。”对大众而言,这些定义偏向学术理论,内容晦涩难懂。而台湾的油画家陈晓菁老师却以轻松文字将其定义,她以为 : “艺术是进行情感交流的手段,反映人类内心最真实的情感。”相比之下,解释浅显明白、易于理解。
 
      耳濡目染 大放异彩
 
      陈晓菁,1969年出生于台湾台北市,父亲是著名的科幻作家黄海。黄老先生作品丰富,除了热爱科幻小说,还著有儿童文学、学术论文等数十篇。获奖无数,举凡“中山文艺奖”“两岸中华儿童文学奖”“世界华语科幻星云奖”均有他的身影。或许是家学渊源,耳濡目染父亲从无到有的创作,陈晓菁自小对文学与艺术充满浓厚的兴趣,尤其是绘画,流露出非凡的才能和天份。
 
      长大后,陈晓菁投考享有盛誉的复兴商工美工科绘画组,嗣后进入台湾艺术大学深造。毕业后仅一年,即以新人之姿先后于水返脚艺文中心参加联展,并举办个展。因为自己不辍的努力加上巨大的恒心,在短短时间内创下了“年年有画展,六载达九度”的纪录。庞毕度艺术中心、画痴艺术中心的个展,基隆、新竹地方艺文中心及博爱艺廊、采风画廊的联展,皆有其新作展出,灵感丰沛,令人印象深刻。在去年台北101大楼中华艺术馆举办的两岸艺术家联展上,陈晓菁更是大放异彩、吸引菲林无数。
 
       画展以外,陈晓菁也将作品发表于各大报纸及杂志上。她曾登上台湾的《联合报》文化版、《中国时报》家庭版、《国语日报》艺文版、佛教《人间福报》、基督教《论坛报》、信谊基金会《学前教育》、儿童文学学会《会讯》等刊物。
 
     琴瑟和鸣 共谱佳话
 
      在画坛,陈晓菁与先生王金选是一对人人欣羡的神仙美眷。两人在万芳医院艺术空间举办的“菁选彩绘”双人展,真真是琴瑟和鸣,为艺文界的一段佳话。
两人的邂逅是在一场生日宴会上,那是儿童文学界的巨擘林良先生的70大寿。彼时20岁出头的陈晓菁与王金选一双璧人,正值好年华。男的温文尔雅,女的娇俏可爱,相遇的瞬间,彼此就互有好感。交谈之后,更是发现志趣相投,均为学画、惜画、爱画之士,很快就陷入热恋步入礼堂。婚后陈晓菁与先生恩爱有加,一起在同一个屋檐下携手创作,日子过得平实自在、美满温暖。不久,长子子维就在这样的环境下诞生了。
 
      固然一如你我,生活上的各种压力及琐事在新成立的小家庭里是不可避免的,但是夫妻俩共处总能相互尊重并为对方着想,并配合出越来越好的默契,无谓的抱怨与争吵很少发生在他们身上。用心经营家庭的间隙,陈晓菁夫妇得空一定把握机会,“骑在时间的翅膀上”,尽情地享受绘画与文学的乐趣。
自称“不自觉的媒人”的林良先生写道:“王金选、陈晓菁夫妻像牛郎织女一样的男耕女织,金选的耕是不断涌来的稿约,晓菁的织乃忙不完的家事。”多才多艺的王金选除了会画油画、漫画,亦是儿童文学界的后起俊彦,尤为擅长儿歌创作。他写的儿歌歌词诙谐逗趣、生动活泼,广受好评。身兼妻子、妈妈、家庭主妇、画家、作家数职的陈晓菁,才情也不遑多让,拿炒菜铲子的手又是执钢笔笔头的手、握油画刷子的手。她时而写写轻松自然的短文,时而绘绘给小朋友看的可爱插图,但最倾情的仍是充满脉脉温情的“人物画”。
 
      关注生活 以小见大
 
       如同开头所提及的,陈晓菁认为艺术即反映人们内心情感的交流手段,她的画作也忠实地回应着这个思想。对她而言,毋需波澜壮阔的大山大海,不用缱绻缠绵的男欢女爱,日常的点点滴滴中不经意流露出来的温馨及祥和,反而是最珍贵的题材。陈晓菁自幼情有独钟人物作画,成家之后,先生、儿子、师友乃至自己都成为她的模特儿,构成了一幅又一幅的画卷。还有为数不多的写景和静物画,街景的一刹、乡间的一角、渔港的一瞥,通通源自平凡的生活,自然不造作。
 
      由于陈晓菁坚持创作理念并看重家庭,她的作品处处可见父子、母子互动的幸福时刻。打从当母亲那天起,为人母的喜悦便让她有了以画笔写日记,记录孩子成长轨迹的念头。于是她一一完成了《洗澎澎》——先生帮婴儿子维洗澡、《走过田园》——先生搀扶牙牙学语的子维些微踉跄的学步、《冬天的阳光》——自己抱着孩子在庭院中晒着暖暖的冬阳、《亲子共读》——先生与稍长的儿子在公园长凳上一起读着儿童图画书、《梳一梳》——自己帮着小巧甜美的女儿梳理着绮丽的双马尾……在画作中,我们可以看到父亲“超级奶爸”的形象,母亲呵护照顾子女的慈祥模样,家人间形影不离的紧密关系,这些浓郁的情感跃然纸上,使观赏者深切地体会到她们一家人美好的亲情,正面温馨的心境油然而生。
 
       人物画属于古老的画种,粗略看来似乎简单,实则不然。首先须具备扎实的素描基础,以及敏锐的色彩概念。再者,不能过于白描流于匠气呆板,非常考验艺术家的经验和功力。20年来,陈晓菁执着专注的练习思索,不昧于外在潮流的更迭,不迎合庸众的口味,终于研究出一套有自己特色、内涵、美感的表现方式。她的作品清楚明白地传达她的情感,用“爱”作画,以“画”记录生活,将真善美的温暖画面交流分享给欣赏者。
 
      当然,尽管陈晓菁写景的作品不多,但色调和谐笔触轻柔,仍很值得注意。作品《阳明山的山林小径》里参天的松树林错落有致坐落在小径两旁,四下望去毫无行人,远处天光微亮,清晨山野特有的清爽静谧隐隐传来;作品《市场风情》则描绘与之相反的喧闹景象。传统菜市场挤满购买的人潮、各色的摊贩大声叫卖、家庭主妇与水果商在讨价还价、年轻的妈妈牵着小儿子浏览着童装……作品整体色彩鲜艳绚烂,大城市的生命力透纸而出。其他如《2点15分的松山车站》《至善园的荷花池》《卯澳渔港》《远望观音山》都是相当美丽的风景佳作。
 
     热心公益 服务他人
 
      热爱生活的人,必然也热爱这个社会,关心他人。陈晓菁是个乐观友善、开朗有爱心的人。她出版的连环漫画中,有两篇有关“爱”的作品,分别为《3499个爱——抗癌小诗人周大观的故事》与《分享爱——枢机主教单国玺的生命故事》。
 
      生活中,她亦是如此。台湾中南部在“千禧年”前夕发生了伤亡惨重的“九·二一”大地震,死亡人数高达2400多名,伤者灾户不计其数,震惊整个国际社会。陈晓菁虽居住于台北,但并未受到太大影响。可是她看到同胞遭受失去亲人、家园的痛苦,心有所感,凭借着“人饥己饥,人溺己溺”的精神,热烈响应赈灾捐款与画作义卖活动,贡献一己之力。
 
       此外,创作之余,她时常拨冗到图书馆、里民中心的艺文讲堂担任粉彩班讲师,教导学员基本的绘画技巧,亲切和蔼的态度配以专业深厚的知识,使得她获得了学员们的拥戴和敬重。因此,陈老师任教的课程有口皆碑、屡屡爆满。